Выбери компаньона и узнай его мнение об этой истории
Похожие статьи
Компания Walt Disney в партнерстве с Adobe разрабатывает индивидуальные, «художественные» генеративные модели ИИ, предназначенные для оптимизации и улучшения своего обширного производственного конвейера, от анимационных фильмов до впечатлений в тематических парках. Объявленное на конференции Adobe MAX, это многолетнее сотрудничество предоставляет Disney ранний доступ к новейшим технологиям ИИ от Adobe, что сигнализирует о стратегическом шаге по интеграции ИИ в качестве творческого помощника, а не полной замены для художников.
Ключевые выводы
Disney и Adobe совместно разрабатывают собственные генеративные модели ИИ, адаптированные для разнообразных производственных нужд Disney, включая кино, анимацию и тематические парки.
Партнерство подчеркивает «художественный» подход, направленный на создание инструментов ИИ, которые дополняют человеческое творчество, а не полностью автоматизируют его.
Disney получит ранний доступ к передовым технологиям ИИ от Adobe, что позволит глубоко интегрировать их в существующие рабочие процессы.
Это сотрудничество предполагает будущее, в котором крупные студии инвестируют в индивидуальные решения ИИ для поддержания творческого контроля и согласованности бренда.
Эта инициатива знаменует собой значительный сдвиг в подходе крупных творческих студий к ИИ, выходя за рамки готовых решений для создания собственных моделей, которые соответствуют их уникальным эстетическим и операционным требованиям. Для создателей ИИ-арта этот альянс Disney-Adobe подчеркивает растущую тенденцию: индустрия меньше заинтересована в общих инструментах преобразования запроса в изображение и больше в специализированном, соответствующем бренду ИИ, который может беспрепятственно интегрироваться в сложные производственные конвейеры. Такой индивидуальный подход может означать более стабильное визуальное качество и соблюдение установленных рекомендаций бренда, что является критическим фактором для такой компании, как Disney, где визуальная согласованность имеет первостепенное значение.
Пользовательский ИИ для согласованной эстетики
Одна из постоянных проблем для создателей, использующих общедоступные модели ИИ, заключается в поддержании согласованного художественного видения в большом объеме работы. Шаг Disney по разработке собственных моделей с Adobe напрямую решает эту проблему. Обучая ИИ на своем обширном архиве интеллектуальной собственности, Disney может гарантировать, что сгенерированные активы — будь то поза персонажа, элемент фона для нового аттракциона или рекламные изображения — соответствуют ее культовому фирменному стилю. Это прагматичный ответ на текущее состояние ИИ-арта, где результат часто может казаться общим или непоследовательным без обширного человеческого курирования и доработки. Создатели, стремящиеся имитировать определенные стили в своей работе, могут черпать вдохновение из этого, признавая ценность тонкой настройки моделей на тщательно отобранных наборах данных для достижения отличительной визуальной подписи.
Художник использует цифровой планшет для интеграции графики монорельса в концепцию тематического парка Disney, иллюстрируя подход ИИ, ориентированный на художника.
Это партнерство также подчеркивает растущую важность этического развития ИИ, особенно в отношении происхождения данных и вознаграждения художников. Разрабатывая модели внутри компании и в тесном сотрудничестве с создателями, Disney и Adobe стремятся ориентироваться в сложных правовых и этических ландшафтах, окружающих контент, генерируемый ИИ. Для независимых создателей это может создать прецедент для того, как более крупные организации подходят к внедрению ИИ, потенциально влияя на будущие модели лицензирования или возможности для художников вносить свой вклад в собственные наборы данных для обучения ИИ. Это свидетельство того факта, что даже по мере развития ИИ человеческая рука остается незаменимой в управлении его творческим результатом. Цель состоит не в том, чтобы заменить кисть аниматора или скетчбук концепт-художника, а в том, чтобы предложить более эффективный, интеллектуальный набор инструментов.
Последствия для творческих рабочих процессов
Обозначение «художественный» здесь является ключевым. Оно предполагает, что Disney не стремится автоматизировать творческие роли, а хочет расширить возможности своей существующей рабочей силы с помощью инструментов, которые могут ускорить итеративные процессы, генерировать вариации и выполнять трудоемкие задачи. Представьте себе аниматоров, использующих ИИ для быстрого создания промежуточных кадров, или концепт-художников, использующих его для изучения сотен вариаций окружающей среды за считанные минуты. Это освобождает человеческий талант для сосредоточения на более высоких творческих решениях и нюансах художественного выражения. Для тех, кто генерирует изображения с помощью ИИ, это отражает мощь передовых методов подсказок или использование каталога стилей и моделей Charmloop для быстрого итерирования идей.
«Альянс позволит Disney оптимизировать творческие и производственные рабочие процессы, помогая создавать новый контент более эффективно и в масштабе».
— The Verge
Эта интеграция также может распространяться на персонализированные впечатления в тематических парках и на цифровых платформах Disney. Представьте себе взаимодействия персонажей, генерируемые ИИ, или настраиваемый визуальный контент на аттракционах, все это при сохранении специфической идентичности бренда Disney. Для создателей, работающих над интерактивными или персонализированными ИИ-опытами, это сотрудничество демонстрирует потенциал глубоко интегрированного, контекстно-ориентированного ИИ, который повышает вовлеченность пользователей, сохраняя при этом согласованную эстетику. Этот шаг Disney и Adobe предполагает будущее, в котором ИИ — это не просто новинка, а глубоко встроенный, специально созданный помощник в творческом процессе, позволяющий художникам масштабировать свое видение, не размывая его отличительный характер. Это прагматичное использование мощи ИИ, прочно укоренившееся в традиции человеческого авторства и творческого контроля, подобно тому, как ранние фотографы использовали методы темной комнаты для формирования своих окончательных отпечатков, сохраняя преднамеренную руку в конечном результате. Создатели, заинтересованные в совершенствовании своего собственного рабочего процесса ИИ-арта, могут найти полезные идеи в наших руководствах по продвинутым подсказкам.
